创立于1847年的cartier卡地亚，被誉为”皇帝的珠宝商,珠宝商的皇帝”，是世界珠宝的顶级品牌，在故宫博物院的午门展厅展览的”卡地亚珍宝艺术展” 于2009年11月22日落下帷幕, 这是09年奢侈品在中国举办的最大展览活动，也是卡地亚艺术典藏系列展览中展品数量最多，规模最大的一次。卡地亚展出的确是珍宝，却也可惜了这些价值连城的珍宝，名扬天下的卡地亚“珍宝艺术展”遗憾连连，总结起来，此次卡地亚的故宫“珍宝艺术展”拥有着无法抹杀的”七宗罪”：

　　1、目标群体错位。故宫游览的游客凭门票即可展览，对于大多数普通大众永远都要遥望的奢侈品，走入大众并非是一个明智的选择，“奢侈的背面并非浪费，而是庸俗”，如果以庸俗的眼光去鉴定珍宝，往往会降低珍宝在高端群体中的影响力，捷豹推出7万美金的车尚且影响其高端市场的销售，何况世界珠宝翘楚的卡地亚？！卡地亚的目标群体应该更为高端和细分，而非进行普及珠宝艺术知识的义务工程，“遥不可及的才是奢侈品”是中国人对顶级品牌的心理定势；

　　2、未能充分展示的珍宝。毫无疑问，卡地亚的每一件展品都是稀世珍品，每一件珍宝都拥有一段传奇的历史，甚至这些历史都可以独立成章，但“珍宝艺术展”将史诗般的珍宝堆砌在一起，甚至没有单独的射灯！缺乏更为详细解说，有限的理性介绍，掩盖了产品的光辉，奢侈品并非为了“功能”存在，讲述产品的传奇，赋予丰富的联想，是奢侈品牌对顶礼膜拜者的最大慰藉，如那枚传奇的“猎豹胸针”，竟然在一个小角落中静静地躺着，看看这枚胸针的历史片段就足以让人惊叹：“1936年12月，即位不到一年的英国国王爱德华八世为了跟离异两次的美国平民女子辛普森夫人结婚，毅然宣布退位。为了表达自己的爱情，成为温莎公爵的他请卡地亚公司为公爵夫人设计首饰。这个重大的任务落到珍妮身上，温莎公爵“不要江山，要美人”的爱情故事深深打动了她，也让她想到自己与约瑟夫之间绝望的爱。她绞尽脑汁，想用一种全新的风格诠释这种爱。终于，和约瑟夫在美洲丛林遇险的情形浮现在珍妮脑海，她将自己的全部感情都融入设计中，设计出猎豹胸针、BIB项链、老虎长柄眼镜和鸭子头胸针等一系列珠宝首饰。接着，一个装有57件卡地亚首饰的珠宝盒被送到温莎公爵夫人手中，她被丈夫的爱感动得泪流满面。那件猎豹造型的胸针更让她爱不释手，那只镶满亮钻的白金小猎豹，怀抱着一颗重达18.29克拉的硕大枕形红宝石，祖母绿镶嵌的双眼闪着柔和又警觉的光。此后温莎公爵夫人随丈夫去哪里，都佩戴着猎豹胸针。她哪里知道，这枚胸针暗藏着另一个女人悲凉的情感寄托。猎豹胸针从此成为卡地亚的经典标志，珍妮也因此一举成名。”这仅仅是一枚胸针的故事片段，可惜卡地亚并没有阐述这一优美的历史给我们；

　　3、场地太小。珠宝的陈列必须要遵循“空间浪费”的原则，因为所有拥有珠宝品牌者，都是拥有无限空间的财富者，浪费空间的目的就是为了突出珍宝。这么多的珍宝都集中在百多平米的午门展览厅，每一件珠宝堆砌一个密封方格内，显得拥挤不堪，价值连城的珠宝因为场地太小拥挤在一起，犹如普通的饰品，和宽大的午门和高高的屋檐形成了对比；

　　4、氛围差。现场并无明确的引导系统，也没有让人保持安静的提示牌，现场人声高亢，影响观瞻氛围和情绪，保安人员大声呵斥“禁止拍照！”的声音，盖过了这些精美绝伦的艺术品的神秘感，也降低了卡地亚品牌的身份；

　　5、人流量太大。活动并未对同时在场的人数进行限制，任其自然进出的放任，犹如菜市场无疑，人挤人、人挨人，展物珍宝，可感觉如在市井，对珍宝的感受大打折扣，甚至大大削弱了特意从远方赶来观看的兴奋。卡地亚本应严格控制人流量，限制人数，可提升现场的观者感受，并获得观者更珍惜的品牌体验。

　　6、缺少更为详细的现场介绍。现场虽有讲解器，但未领到者却无法通过现场文字了解每一件珍宝的详细介绍，介绍的方式过于单一；

　　7、宣传并未充分。此次展览无论从量还是规模上，都是史无前例的，，卡地亚在高端群体中缺少影响力的声音，百度搜索“卡地亚珍宝展览”仅得17700个结果，在高端杂志上不断投放产品广告，不如借此东风在投放一些对卡地亚品牌历史文化的深度介绍，可卡地亚并未做的更多。

　　卡地亚的传奇，并非靠一个展览而成就，但至少卡地亚面对未来最大的奢侈品市场，应该可以做的更为谨慎、更加完美，如此这般的珠宝展览，加分不多，也非卡地亚之初衷了。

作者叶剑 北京正在国际广告总经理（）